Aux Heures Bleues, une exposition de photographes d’ici et d’ailleurs

Sept photographes exposeront durant le festival

Christian Bruno
Alain Boccard
Patrick Box
Laurent Caitucoli
Laurent Le Crabe
Philippe Jacolin
Nicolas Trouvé


Le Fond de Dotation de la Grande Loge de France, « FRATERNITE & HUMANISME », a décidé de décerner des prix récompensant 3 de ces artistes, choisis par un vote du public participant à la manifestation.
Il sera octroyé 500€ au premier, 250€ au deuxième, 100€ au troisième.

Le public intéressé pourra déposer un bulletin dans une urne déposée à cet effet, pour voter pour l’artiste de son choix.

Un tirage encadré sera acheté (dans la limite de 150€) à l’artiste lauréat du premier prix et offert à une des personnes ayant voté, choisie par un tirage sort. La remise des prix et de l’œuvre auront lieu samedi 2 juin en début de soirée.

La vente des œuvres sera possible, de gré à gré avec chaque photographe, sans aucune intervention des organisateurs.

Le festival “Les Heures Bleues” vous présente,
le 30 juin à 21h30
la Compagnie Rassegna:
“Chants populaires de la Méditerranée”

Un soirée sous le signe de la tradition

Chevillée au coeur des musiques du monde, l’idée de voyage, d’odyssée musicale, de nomadisme artistique. Il y a bien dans le propos de la Compagnie Rassegna cet appel à une circulation géographique, extensive, parmi les ressources d’une Méditerranée nourricière: étendue à ses quatre composantes latine, balkanique, orientale et africaine, c’est en elle que le collectif puise son matériau initial, les données de sa grammaire sensible.

Mais à ces invitations à l’exil créatif et au dépaysement, la compagnie combine une dimension proprement intensive. Menée par le guitariste Bruno Allary, elle s’empare de ces héritages pour les questionner et les confronter, pour révéler ce qu’ils ont de familier au cœur, mais aussi de profondément énigmatique.

Guidée par son goût du décentrement, la Compagnie Rassegna travaille à déjouer les grands partages —modal/tonal, sacré/profane, savant/populaire— qui font l’ordinaire de la pratique musicale, au profit d’une fluidité assumée des genres et des formes. Affranchie du cours lénifiant du temps, elle façonne une histoire vigoureuse, aux temporalités contrariées, où l’anachronisme, comme ressort créatif central, joue pleinement de son pouvoir de provocation.


C’est que le travail du collectif se distingue par une sensibilité aux passages, et à ces zones de turbulence où styles, pratiques, et époques s’entrechoquent en une remuante indiscipline. Pour mieux la servir, l’instrumentarium mobilisé se fait boîte à outils sonore, se joue des frontières entre instruments traditionnels et dispositifs actuels, et hybride au gré des besoins, guitare baroque et synthétiseur analogique, saz et instruments électriques.

Au fil des créations, la compagnie Rassegna dessine des paysages musicaux hérissés de singularités, explorant avec bonheur une esthétique de l’entre-deux qui trouble les genres et les codes, et en creux de l’artistique, questionne les représentations tacites propres aux imaginaires de Méditerranée.

http://compagnierassegna.com


Et en impromptu, vers 19h30′, Fiera Brass, Fanfare déambulatoire

Un impromptu musical et vitaminé par une clique bien de chez nous.
Le petit Fiera Brass est né le 8 août 1990 à Rousset (BdR), et pe- sait 174 kg. Son papa est le “BHVA” le Bastringue de la Haute Val- lée de l’Arc, sa maman est “Lulu Mini” la Fanfare des Beaux-Arts de Marseille. Son papy le “théâtre Amélie” a épousé sa mamie “Flonflon la Tendresse”, il a aussi une tata et un tonton exotiques, le Grand Orchestre de “Noëlle Aubalcon et Paco Tison”.


Parution de “Baudelaire Jazz, Méditations poétiques et musicales avec Raphaël Imbert” de Patrick Chamoiseau

Vous retrouverez Raphaël Imbert au Festival « Les Heures Bleues » le vendredi 1er juillet 2022.

«Dans ces pays parfumés que le soleil caresse, où vous ne fîtes qu’entrevoir des esclaves, ils étaient déjà là, vos semblables, vos frères: leur poétique en devenir amorçait celle que vous alliez fonder! C’est pourquoi nous avons voulu vous emmener dans cette matrice des plantations d’où se sont levés d’improbables créateurs: le conteur primordial, Césaire, Glissant, Fanon…»

Cette méditation poétique et musicale, véritable chaos-opéra, ramène le poète de la modernité occidentale dans l’univers des plantations esclavagistes, de la polyrythmie africaine et de l’improvisation… Un enfer d’où ont surgi, malgré tout, des danses, des chants, des tambours, le règne du conteur créole, maître-de-la-parole, et l’énigme indéchiffrable du jazz. En s’adressant à Charles Baudelaire, Patrick Chamoiseau l’invite à réfléchir avec nous sur l’histoire de l’esclavage, sur celle des plantations où naquit une musique qui semblait avoir été présagée par l’auteur des “Paradis artificiels” et des “Fleurs du mal”.

Le podcast de l’émission commune du 1er juin sur France-Culture:

Et un article précédent sur:
https://www.radiofrance.fr/francemusique/jazz-culture-baudelaire-jazz-de-patrick-chamoiseau-2524257

« Dans la cour des grands » aux Baux-de-Provence

Vous aurez le plaisir de les voir au festival « Les Heures Bleues » le 2 juillet prochain. En attendant, voici de leurs nouvelles.

Lundi 6 juin 2022 (lundi de Pentecôte), le village et le château des Baux-de-Provence seront le cadre de la balade théâtrale « Souvenirs des collines » pour une représentation unique dans ce magnifique écrin. Les souvenirs de Marcel Pagnol s’égrèneront tout au long de la déambulation, entrecoupés de scènes mythiques de son oeuvre.

« Souvenirs des collines » est un spectacle imaginé autour de l’évocation de souvenirs liés à « la gloire de mon père» de Marcel Pagnol.Marcel adulte se remémore un souvenir d’enfance, et par la magie de la convention théâtrale, son souvenir s’incarne sous les yeux des spectateurs. C’est le regard, émouvant et drôle, d’un Pagnol adulte sur les aventures d’un Pagnol enfant qui crée des situations qui nous parlent directement. L’âge de Marcel Pagnol enfant, est celui que nous avons tous eu. Chaque souvenir fait écho à l’une de ces œuvres dont les personnages, sont alors instantanément matérialisés incarnés, et c’est un extrait de ses films ou de ses pièces qui prend vie devant nous.Ce spectacle nous parle d’un passionné qui voulait créer une cité du cinéma dans les collines, de son attachement à Marseille, à ses collines et à ses acteurs, un grand réalisateur de films et un auteur de théâtre à succès.

Et en partenariat avec le Château des baux, vous pourrez profiter à l’issue de la balade théâtrale de la visite du château avec ses animations. Et ensuite, libre à vous de découvrir les nombreux points d’intérêt et les terrasses ombragées qui font le charme des Baux de Provence.

NFORMATIONS PRATIQUES :

Date et horaire : lundi 6 juin à 10h15
Durée de la balade : 2H00
Départ devant l’office de tourisme des Baux-de-Provence

Le billet comprend la visite du château, avec animations.
Prévoir de quoi s’assoir (plaid, coussin, tabouret pliant etc) et de quoi se protéger du soleil.

TARIFS :

– Plein tarif : 29,00€

– Tarif réduit (de 7 à 17 ans) : 16,00€

– Gratuit pour les moins de 7 ans

 
INFOS ET RÉSERVATIONS :
https://www.chateau-baux-provence.com/fr/souvenirs-collines
ou Office de tourisme des Baux-de-Provence : 04 90 54 34 39

Un festival en bleu

Pour sa deuxième édition Les Heures Bleues proposent de découvrir comment le spectacle vivant et tout ce qui l’accompagne, le soutient et le valorise, incarne les valeurs auxquelles nous sommes le plus attachés.

Le festival propose de croiser différentes disciplines artistiques accessibles à toutes et à tous: chants populaires traditionnels, jazz, piano classique, café-théâtre, fanfare, sans oublier les saveurs salées et sucrées, les expositions, les livres, et toutes les rencontres impromptues.

Pendant 3 jours artistes et public seront réunis sous la voûte étoilée pour partager le plaisir des rencontres, de l’écoute, des échanges, de la découverte.
Concerts, conférence, impromptus musicaux, déambulations, humour, exposition de photographies, restauration, librairie, salon de plein-air, le domaine du Château Saint Antoine prend ses quartiers d’été sous le signe de la culture et de la joie de se retrouver librement.

Saint Jean d’Écosse ouvre le Château Saint Antoine, un lieu pas si classique, qui vaut le détour où la convivialité et le plaisir de la fête sont une seconde nature.

En arc de cercle

En arc de cercle. C’est ainsi que se jouent les musiques populaires du pourtour méditerranéen : à hauteur d’homme et à proximité du public, une intimité précieuse pour qui veut toucher les jeunes publics.

Forme intimiste croisant concert et sensibilisation artistique, L’Arc de Cercle, déclinaison jeune public de la création « Chants populaires de Méditerranée », invite à découvrir six artistes de la Compagnie Rassegna et à explorer ce qui pourrait fonder un patrimoine musical populaire et commun à l’espace méditerranéen. 

Ce concert s’inscrit dans le cadre de l’Air du temps, projet d’Education Artistique et Culturelle, mené en collaboration avec l’Education Nationale sur deux années scolaires avec 70 jeunes et 3 adultes de Miramas.

Concerts le mardi 5 avril à 14h30 et 18h30
au Théâtre La Colonne à Miramas

L’Arc de Cercle

Avec : Bruno ALLARY (guitare, saz), Sylvie PAZ (percussions, chant hispanique), Carine LOTTA (chant sicilien), Fouad DIDI  (oud, violon, chant arabo-andalou), Julian BABOU (basse) et Carina Salvado (chant et percussions), Philippe CAR (mise en scène)


Vous verrez la Compagnie Rassegna au festival Les Heures Bleues le jeudi 30 juin 2022.

Nouveau livre de Shani Diluka: «Les Silences de Schubert»

Shani Diluka, que nous recevrons au festival « Les Heures Bleues » le samedi 2 juillet, publie un nouveau livre chez Art3 Edition.

«Du silence, naît le son, surgit l’enfance des sentiments, apparaissent des paysages singuliers et l’intimité du monde.» Schubert, compagnon de route, inspire à Shani Diluka cette beauté des silences, là où la musique puise sa profondeur. «Le Wanderer» insuffle sa poésie dans les notes, distillant des mots venus de ces harmonies immatérielles. Un éloge du silence et du peu.

«Les mots ouvrent des horizons, les notes la lueur d’un été» Shani Diluka, pianiste de renommée internationale, navigue entre les salles de concerts et l’intimité de sa plume. Après son premier livre «Canopées» en 2018 , (recueil qui figurait dans la liste des prix Poésie de l’Académie Française), Shani Diluka offre des poèmes et des aphorismes, sentiers vers de nouvelles perceptions et introspections, «qui ne prétendent pas tout dire ni dire le tout d’une chose». Et chacun d’entre nous y trouvera le chemin vers d’autres lumières à travers un écho intérieur.